Acunando Ideas
de creación.
Quintín Rivera Toro
Fundador · Artista · Gestor Cultural
Quintín Rivera Toro es artista multidisciplinario, educador y gestor cultural cuya práctica se desarrolla entre la pintura, escultura, fotografía, performance, video, cine, arte público y escritura. Su trabajo explora la experiencia individual como punto de partida para abordar dinámicas sociales, culturales y colectivas desde una perspectiva crítica y contemporánea.
Posee un B.F.A. en Escultura de Hunter College, Nueva York (2001); un B.A. en Comunicaciones y Estudios de Cine de la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras (2007); un M.F.A. en Escultura de Rhode Island School of Design (2013); y un Ph.D. en Producción e Investigación de Arte de la Universitat Politècnica de València, España (2019).
A lo largo de su trayectoria ha participado en residencias y programas de instituciones como Vermont Studio Center, National Academy of Design, Ox-Bow School of Art, MASS MoCA Studios, Edge Zones en Miami y Virginia Center for the Creative Arts. Su obra forma parte de colecciones institucionales en Puerto Rico y Estados Unidos, entre ellas el Museo de Arte de Puerto Rico, Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico, Museo de Arte de Ponce, El Museo del Barrio en Nueva York, el Frost Art Museum en Miami y la Fundación Bassat en Barcelona, España.
Ha recibido becas como “Our Town” del National Endowment for the Artes; una New Generes Fellowship del Rhode Island State Council for the Arts; Internado en el Chinati Foundation en Marfa, Texas; Nominado para el Louis Comfort Tiffany Foundation grant; Fondo de arte público por el Korea Art Forum de Nueva York
Reseñado por The New York Times como “striking contemporary art” y seleccionado por la curadora Casey Fremont para la lista de Refinery29 como “top ten list of rising art stars”. Rivera Toro cuenta además con una amplia trayectoria académica, curatorial y de gestión cultural. Su relación con Caguas incluye la concepción, fundación y ejecución de ÁREA, lugar de proyectos, una iniciativa dedicada al arte contemporáneo y la producción cultural del 2005 - 2020.
Quintín ha sido artista conferenciante invitado a The University of Kentucky, School of Art and Visual Studies – Lexington, KY; Taller puertorriqueño – Philadelphia, PA; Universidad de Sevilla – Sevilla, ES; Universidad Autónoma de Nueva León – Monterrey, MX; Escuela Nacional de Bellas Artes – Tegucigalpa, HN; University of Chiapas UNICACH – Chiapas, MX; Universitat Politécnica de Valencia – Valencia, ES; CEDINM / FIVAC – Camagüey, Cuba; University of Arkansas, Fayetteville, AR; University of Wisconsin, Madison, WI; The School of the Museum of Fine Arts, Boston, MA; Museo de Arte Contemporáneo, San Juan , PR; Universidad de Puerto Rico en Río Piedras, PR; Universidad de Puerto Rico en Mayagüez, PR.
Actualmente es fundador de La QuNa PR, proyecto cultural con sede en Caguas que integra café, atelier y galería. Desde La QuNa, Rivera Toro continúa desarrollando una práctica que conecta la producción artística, la educación, la exhibición y la creación de espacios para el intercambio cultural.
Nasheli Juliana Ortiz González
Fundadora · Artista Interdisciplinaria · Diseñadora · Educadora
Nasheli Juliana Ortiz González es artista interdisciplinaria, diseñadora y educadora puertorriqueña con más de treinta años de experiencia en diseño de modas, textiles y prácticas creativas entre Puerto Rico, Estados Unidos y Europa. Su trabajo se sitúa en la intersección del arte, el diseño y la investigación, utilizando el cuerpo, la indumentaria y los procesos textiles como medios para explorar asuntos sociales, políticos, culturales y de identidad.
Posee un MFA en Fashion Design de Savannah College of Art and Design (SCAD) y un BFA en Fashion Design de la Escuela de Artes Plásticas de Puerto Rico, además de formación en Altos de Chavón School of Design, afiliada a Parsons School of Design. Su formación y práctica profesional abarcan diseño de moda, construcción, drapeado, desarrollo de producto, diseño técnico, ilustración, textiles y procesos de fabricación tradicionales y digitales.
Su experiencia en la industria de la moda incluye trabajo y colaboraciones con compañías y casas de diseño como Oscar de la Renta, Calvin Klein, Ermenegildo Zegna e Hipólito Peña, entre otras. A través de estas experiencias ha trabajado en distintas etapas del proceso de diseño y producción, desde el drapeado y la construcción de prendas hasta el diseño técnico, desarrollo de producto y producción, aportando una comprensión integral de la industria que posteriormente ha trasladado a su práctica creativa y educativa.
A lo largo de su trayectoria ha desarrollado una extensa carrera académica como profesora, mentora y directora de programas de diseño. Ha ocupado posiciones de liderazgo académico como Decana en Moore College of Art & Design, donde dirigió los departamentos de Fashion y Textile Design, y ha formado parte de la facultad de instituciones como Lindenwood University, Savannah College of Art and Design y la Escuela de Artes Plásticas y Diseño de Puerto Rico, además de otras instituciones universitarias en Puerto Rico.
Su trayectoria también incluye trabajo en el sector cultural sin fines de lucro, donde se desempeñó como Directora Ejecutiva & CEO de Taller Puertorriqueño, organización dedicada a la promoción y preservación de las artes y la cultura puertorriqueña y latina. Desde esta experiencia fortaleció su práctica en gestión cultural, desarrollo de programación, educación y construcción comunitaria, ampliando su trabajo más allá del ámbito académico y del diseño hacia el liderazgo de organizaciones culturales. Esta etapa reafirmó su compromiso con la creación de espacios donde el arte y la educación funcionan como herramientas para fortalecer comunidades, generar intercambio y sostener prácticas culturales a largo plazo.
Su trabajo ha sido presentado internacionalmente en plataformas como Paris Fashion Week, London Fashion Week y New York Fashion Week, además de exposiciones, pasarelas y proyectos en Puerto Rico y Estados Unidos. En 2020 participó en Next in Fashion de Netflix, y su trayectoria y trabajo han sido destacados en medios y publicaciones como Vogue, Harper’s Bazaar, The Washington Post, Forbes, GQ y The Philadelphia Inquirer, entre otros.
Como diseñadora y directora creativa, su práctica se extiende a la moda, el vestuario, la dirección de arte y proyectos interdisciplinarios. Ha colaborado con artistas, instituciones y producciones culturales, desarrollando trabajo para figuras y proyectos que incluyen a Beyoncé, Lady Gaga, Las Nietas de Nonó y Kairiana Núñez, entre otras colaboraciones. Su experiencia incluye además proyectos vinculados al Whitney Biennial, diseño participativo, producción audiovisual, publicidad y desarrollo de espacios y experiencias.
Su trayectoria ha recibido reconocimientos como el IDA Design Awards Gold en Prêt-à-Porter Women, Emerging Designer of the Year de IDA Design Awards, Young Entrepreneurs Award de la National Puerto Rican Chamber of Commerce y el Wear It: Fashion Challenge de Saint Louis Fashion Week. Su investigación e ilustraciones también han sido publicadas en literatura académica dedicada a la gestión, tecnología y desarrollo global de la moda.
Actualmente es cofundadora y codirectora de La QuNa PR, proyecto cultural independiente con sede en Caguas que integra café, atelier y galería. Desde La QuNa articula su experiencia en arte, diseño, educación, industria y gestión cultural para desarrollar una plataforma dedicada al aprendizaje, la experimentación, la producción creativa y la construcción de comunidad.
Su trabajo en La QuNa representa la continuación de una trayectoria desarrollada entre Puerto Rico y escenarios internacionales, ahora enfocada en crear desde Caguas un espacio donde arte, diseño, educación, oficio y comunidad convergen.
Lo que nos diferencia
Experiencia internacional
La QuNa nace de trayectorias profesionales desarrolladas entre Puerto Rico, Estados Unidos y Europa. Nuestra experiencia en arte, diseño, educación y producción cultural aporta al proyecto una perspectiva internacional que ponemos al servicio de nuestra comunidad. Conectamos el conocimiento adquirido en distintos contextos creativos y académicos con la realidad cultural de Puerto Rico, creando desde Caguas un espacio con una mirada local y un alcance global.
Relaciones a largo plazo
Creemos que la cultura se construye a través de relaciones sostenidas. Más que ofrecer experiencias aisladas, La QuNa busca crear vínculos duraderos entre artistas, estudiantes, colaboradores, coleccionistas, profesionales y comunidad. Cultivamos una red basada en el intercambio, la confianza y la colaboración, donde una clase, una exposición o una conversación pueden convertirse en el comienzo de nuevos proyectos y oportunidades.
Educación práctica
En La QuNa, aprender significa hacer. Nuestra propuesta educativa combina conocimiento, técnica y experimentación mediante experiencias prácticas en grupos pequeños. Desde el Atelier, los participantes trabajan directamente con materiales, herramientas y procesos, desarrollando proyectos que fortalecen tanto sus destrezas como su pensamiento creativo. Entendemos la educación como una práctica activa: aprender haciendo, crear investigando y desarrollar conocimiento a través de la experiencia.